按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页，按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页，按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部！
————未阅读完？加入书签已便下次继续阅读！
“如果说杜克·罗森伯格拿起摄影机是一个成功的导演的话。”迈克尔·奥维茨继续说道：“那他放下摄影机的时候，绝对是一个标准的商人，用出的宣传手段，比这个世界上百分之九十九的导演下限都要低，他的脸皮绝对比华尔街那群吸血鬼还要厚！”
“所以，索尼必须在宣传上拿出更多行之有效的计划！”他强调道。
说完这些，迈克尔·奥维茨转头看向帝国大厦的方向，曾经他的帝国，如今娱乐经纪行业的强力竞争对手CAA的项目，就在那边拍摄。
从已经公布的上映日期来看，对方的影片也安排在了五月份上映，比《哥斯拉》提前了两周。
按照一般情况推测，相隔一个周末，双方间不会产生太过激烈的竞争关系，但现在似乎其他的影片都在躲着这两部超级大制作，纷纷错开中间的周末，反而扎堆去抢阵亡将士纪念日档期，或许应该想些办法，遏制CAA打包的项目太过火热，以免冲击到《哥斯拉》！
虽然负责那个项目的人是马丁·鲍勃，是他的以前的老朋友和得力助手，但这些都无法阻止竞争的存在。
想必好莱坞的很多人也不想对方的项目成功，原因太简单了，那是梦工厂的项目，谁都能看出梦工厂三巨头的勃勃雄心，但好莱坞的传统势力绝对不会坐视梦工厂崛起，就像历史上数次发生过的那样，他们绝对不会容忍一家新公司进来抢最大块的蛋糕。
即使梦工厂有最受好莱坞欢迎的导演史蒂文·斯皮尔伯格。
此时的斯皮尔伯格就跟马丁·鲍勃站在帝国大厦的观景平台上面，看着女导演咪咪·莱德尔紧张的调配剧组。
虽然不喜欢马丁·鲍勃，斯皮尔伯格脸上却没有任何显露，作为一名在好莱坞打拼多年的老资格，他当然懂得不能将个人好恶掺杂进生意中这样最简单的道理。
马丁·鲍勃看了看斯皮尔伯格，梦工厂的电影计划开端并不顺利，投拍的第一部影片《断锁怒潮》以失败而告终，同期上映的《和平制造者》和《旋转城市》商业收入也远不及预期，而斯皮尔伯格今年大卖的影片《侏罗纪公园2：失落的世界》又与梦工厂没有多少联系，三大巨头的雄心壮志刚刚开始就遭遇到了严重的挫折。
如果不是这些挫折，他也不会经过一番运作，将《天地大冲撞》作为打包项目收入囊中。
尽管他在CAA遇到了些麻烦，但谁都无法忽视CAA在业界的强大实力，也无法忽视他这个CAA掌控者所能调配的资源。
马丁·鲍勃相信，有斯皮尔伯格亲自担任制作人，又有他倾力相助，影片还是目前最热门的科幻毁灭题材，取得成功的几率无限大。
“我原本的想法……”斯皮尔伯格忽然开口了，“是想找杜克来执导这部影片，可惜他既拒绝了我，也拒绝了乔治……”
“真是太可惜了！”
与传闻中CAA的棋子不同，斯皮尔伯格根本不管马丁·鲍勃的脸色，很明显只是把他当成了一个服务人员，自顾自的说道：“如果有了杜克加盟，《天地大冲撞》最少也会有七成大卖的几率。”
马丁·鲍勃不仅没有反驳斯皮尔伯格的话，反而忙不迭的点头附和，“在杜克·罗森伯格的《独立日》之后，如何毁灭地球的题材已经成为了好莱坞大制作成功的保证条件之一。”
他不喜欢杜克，心中却不得不承认这一点。
承认这些也没什么不好的，马丁·鲍勃明显是在讨好斯皮尔伯格，如今他手中缺乏重量级的客户，如果能把斯皮尔伯格争取过来，别说是点头附和他的话，就算是像迈克尔·奥维茨那样撅屁股跳舞让对方开心他都愿意。
想到迈克尔·奥维茨，马丁·鲍勃不仅眺望向布鲁克林大桥那边，迈克尔·奥维茨重新回归，以闪电般的速度从CAA挖走马丁·斯科塞斯，让他颜面无光，甚至成为了伊诺·马丁和派特·金丝莉新的攻讦理由。
从迈克尔·奥维茨将手伸向CAA的那一刻起，就触动了他的利益，双方间以前的关系也荡然无存，或许以后可能有改善，但现阶段只能是竞争者！
而且为CAA竖立这样一个强劲的竞争者，也不是没有好处，完全可以巩固他的地位，让公司内部的中间派暂时团结起来，一致对付外来的敌人，哪怕这个敌人是前CAA的巨头！
外来的敌人，往往是缓和内部矛盾的最好方式。
自从迈克尔·奥维茨离任后，CAA内部一直有质疑他能力的声音，如今两个打包的项目能在明天暑期档开端间接的碰撞，在马丁·鲍勃看来，这未尝不是证明自己的机会，如果《天地大冲撞》最后在票房、口碑和商业成绩上面完胜《哥斯拉》，也能从侧面证明他的能力，而且一旦完胜，甚至能争取到更多人对他的支持。
为什么有一批股东支持伊诺·马丁？无非认为CAA在他的带领下，能为他们带来更多的利益，只要他证明可以做的更好，伊诺·马丁的阵营就会走向分裂。
马丁·鲍勃没有迈克尔·奥维茨那么大的野心，被八卦媒体一阵炒作赞誉，就真认为自己是好莱坞幕后的帝王，他最想做的就是完全掌控CAA，然后调集手中能够调集的力量，强力打压那个让他丢过无数次脸的导演。
当然，如果对方肯主动低头投入他的旗下，他也会举双手欢迎。
第二百六十九章 蝙蝠侠和小巫师
1997年的暑期档已经走到了尾声，最大的赢家肯定是环球影业的《侏罗纪公园2：迷失的世界》，而输家呢？
如同最近这几年一样，大部分暑期档影片依靠票房根本无法收回成本，不过录像带和渐渐兴盛的碟片，无疑让许多电影能够凭借线下收入实现盈利，但有些票房和观众口碑太过凄惨的影片，即使有线下收入，也注定要巨额亏损。
最为典型的，就是华纳兄弟最新的蝙蝠侠大作《蝙蝠侠与罗宾》！
“影片制作成本1亿2500万美元，宣发费用4000万美元。”
华纳兄弟的会议室中，发行部主管道格·沃尔特面色凝重，完全没有在悉尼福克斯制片厂时的轻松，“目前影片在北美上映十周，北美票房累计1亿613万美元；同期海外上映的45个国家和地区，产出票房3521万美元！”
他顿了顿，又说道：“《蝙蝠侠与罗宾》的观众好评率已经下降到了百分之六十一，北美周末单馆票房只有153美元，虽然我们做了大量工作，但影片随时可能被院线联盟强制下档。”
以这样的单馆票房成绩，影片还能在北美放映，只能说华纳兄弟确实做了足够多的工作，想要拯救蝙蝠侠。
不过会议桌两边的高层都神情严肃，他们不是充满幻想的年轻人，清楚影片其实已经走到了终点，以这样的单馆成绩，继续在北美放映，最终也增加不了多少票房数字，而且影片在观众中的口碑极差，后续的碟片、录像带和电视版权销售全都面临巨大的困难。
道格·沃尔特沉默了几秒钟，又说道：“根据估算，影片最终的北美票房不会超过1亿1000万美元，全球票房不会超过2亿5000万美元，而且观众对于蝙蝠侠的期待值已经降到了最低，如果继续制作续集，可能会面临更惨重的失败……”
虽然DC早就被华纳兄弟收购，不用担心影片票房太差引起版权纠纷，但把如此著名的系列彻底做烂，绝对不是华纳兄弟希望看到的局面。
超人第四集惨败，蝙蝠侠第四集惨败……似乎DC的英雄们，在大银幕上逃不出这个宿命。
所有人的眼光转向杰夫·罗宾诺夫，《蝙蝠侠与罗宾》的惨败，让这位CEO承受了巨大压力，最近有传言集团公司准备将他调往时代华纳任职，然后选择一位新的CEO……
杰夫·罗宾诺夫也知道这些传言，而且时代华纳内部也有人在推动，虽然调往总公司看似职务高升，实则没有多少真正的权力，一位普通的时代华纳高管，哪里比得上华纳兄弟CEO的位置。
想要保住CEO的位置，他就要用华纳兄弟的业绩证明自己。
过去这几年，支撑华纳兄弟业绩的有两根大腿，一是蝙蝠侠系列，二是杜克·罗森伯格的电影……
虽然杜克·罗森伯格比之以往与华纳兄弟走得更近，但对方不是几年前的小导演，任何一个电影公司想与超级导演合作，都需要付出不菲的代价。
单靠与杜克·罗森伯格的合作，并不足以支撑华纳的业绩，杰夫·罗宾诺夫很清楚这一点。
而且蝙蝠侠系列绝对不能烂掉，采取与超人系列一般的策略，无疑是最为明智的选择。
“我的建议，暂时结束蝙蝠侠。”
在众人的目光环绕中，杰夫·罗宾诺夫终于开口了，“把这个系列封存起来，等待合适的导演和时机。”
执行副总裁罗伯特·所罗门也赞同的说道：“我同意杰夫的建议，超级英雄从来没有成为过北美电影市场的主力，这个短暂的超级英雄电影时代已经结束了，我认为未来十年，超级英雄电影都不会得到明显的改观。”
其他人也基本同意罗伯特·所罗门和杰夫·罗宾诺夫的话。
毕竟从超级英雄诞生以来，漫画才是属于他们的地盘，时至如今，真正在大银幕上成功的超级英雄也不过就是超人和蝙蝠侠，最近这几年，DC漫画的对头惊奇漫画也在将旗下的超级英雄改编成电影，却无一例外的惨败，再加上漫画销售寒冬到来，惊奇已经准备申请破产保护了。
关于蝙蝠侠的讨论很快达成共识，会议的话题渐渐转移到了其他方面。
“现在环球影业有《侏罗纪公园》系列，二十世纪福克斯有同卢卡斯影业合作的星战系列，米高梅有零零七系列，索尼哥伦比亚正在着手打造哥斯拉系列……”
杰夫·罗宾诺夫很清楚，想要继续坐稳位置，必须要找到新的盈利点，“我想诸位都明白成功的系列电影能带来的收益，华纳兄弟需要新的系列项目，需要新的蝙蝠侠！”
他对身后摆了摆手，立即有助理走到会议桌边，将一本本书发到了在座的诸多高层手中。
罗伯特·所罗门翻看了一下，“《哈利波特与魔法石》？杰夫，这是你说的新项目吗？我怎么从来没有听说过？”
有几名独立董事也用询问的眼神看着杰夫·罗宾诺夫。
“诸位，这是一本全年龄向的魔法小说。”杰夫·罗宾诺夫没有让他们等，直接说道：“前几个月的时候，杜克向我推荐了这本书，最近这两个月，我们的市场部一直在做针对性的调研。”
听到杜克的名字，几位不以为然的董事立即郑重的低下头，去翻看手中的书。
如果连这样一位成功导演推荐的作品都不重视，他们也不会坐在现在的位置上，那位可是华纳兄弟的股东，而且自去年以来不断增加持股比例，如今已经是华纳兄弟最大的个人股东之一了。
华纳兄弟与他存在太多的共同利益了。
“截止到现在，我们已经针对这本小说在英美两地做了大量调查统计。”
来自市场调研部的杰米·约翰逊接过了话，他让助理发下一份份统计报表，然后说道：“小说的销量并不好，今年上市以来只卖掉了不到三万册。”
不到三万册？
虽然有不少人皱眉，但都是媒体行业的资深人士，明白图书和电影实际上有着不少类似的操作规