按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页，按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页，按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部！
————未阅读完？加入书签已便下次继续阅读！
大家见杜星河主动要唱歌了，全都兴奋了，所有人都翘首以待。准备看杜星河怎么献艺。
杜星河却在这首歌上没有使太多的电波技巧，他纯粹是在用自己情怀唱出了这首一直潜藏在他心底的歌——
……
月溅星河，长路漫漫~
风烟残尽，独影阑珊~
谁叫我身手不凡，谁让我爱恨两难~
到后来，肝肠寸断~
……
幻世当空，恩怨休怀~
舍悟离迷，六尘不改~
且怒且悲且狂哉，是人是鬼是妖怪~
不过是。心有魔债~
……
叫一声佛祖，回头无岸~
跪一人为师，生死无关~
善恶浮世真假界；尘缘散聚不分明，难断~
……
我要这铁棒有何用~
我有这变化又如何~
还是不安，还是氐惆~
金箍当头，欲说还休~
……
我要这铁棒醉舞魔~
我有这变化乱迷浊~
踏碎灵霄，放肆桀骜~
世恶道险，终究难逃~
……
这一棒。叫你灰飞烟灭~
……
随着杜星河最后一声大气含悲的灰飞烟灭，所有人的心中都激荡起了一种莫名的情怀。
虽然这屋子里的学员大部分都是九零后。相信所有人，心中都有齐天大圣这样一个从儿时就影响着他们的英雄。
对于杜星河本人来说，他是非常喜欢悟空这个角色的。
小时候，他就特别喜欢《西游记》的连环画，后来，出了电视剧。
孙悟空踢倒炼丹炉打上凌霄宝殿的那段。那首歌曲，就烙印在了他儿时的脑海中。
他买了西游记的原声磁带，有《敢问路在何方》、《相见难别亦难》、《女儿情》、
《青青菩提树》、《无底船歌》、《五百年沧田桑海》、《天竺少女》……
这些歌，他全部都喜欢。但是，总觉得少了点什么。
一直到10多年后。有了网络，上网搜索那些评书与歌曲时，仍屡屡失望。
2000年快要考中音的时候，他已经算是准备把自己的后半生都投身进音乐里的人了，那时他从网上听了胡寅寅的《大圣歌》，印象很深刻。但后来怎么都找不到了。
那阵每间隔一段时间，他就用“强者为尊应让我~英雄只此敢争先”这句话来问百d，终于，在看过《悟空传》之后，才有越来越多的网站有了音质欠佳的《大圣歌》。
而每次放这首歌，他都是满心的欢喜与舒畅，却只得到周围一群人的一笑。
他们终是不解，他对于“悟空”这两个字的感触。
一直到有天，一网友说，对悟空的情感，像是对偶像，亦像是对自己，对人生。
那一刻他才明白，他不是一个人。他的感触有人同。
前几年，他开始接触音乐古风，听到了填词翻唱的《齐天》。
许多人都觉得《齐天》大气，他也喜欢听这首歌，但总觉得那种歌颂尚有不足。
直到听到了《悟空》，他觉得这才是凝练的语言中透出的霸气与慈悲！
没错，这才是他最喜欢的悟空之歌，一定要大气，一定要含悲！
大处着眼的基调，睨千古，而面人生，有着万丈豪情。
悲处立意的感触，是知悲、懂悲后，生出的慈。
能以悲悯之心去接纳世人与世事，对境遇泰然处之，对未来更加坚定。
所以这种悲，不是眼泪，不是歇斯底里，是心底的难以言喻。
这种悲，只会让你在心底有怅然有隐痛，而终不会形成悲痛这个词汇。
这样的情怀一直潜藏在杜星河心底，让他在最黑暗的日子，期盼着最灿烂的明天。
而今，已经有越来越多的人开始单曲循环《悟空》了。
每每听到这首歌时，杜星河仍会有种戳中心窝的感觉。
有一句话常被人引用：一千个人的眼中，有一千个哈姆雷特。
他想说。一千个人的眼中，会有不只一千个哈姆雷特。
他小时候喜欢的“悟空”，与现在喜欢的“悟空”有着分明的相同与不同。
时间，经历，让我们每个人成长。
因此，我们对同一事物的看法。终究会变。
也所以，我们只能试着去浅谈对词意的揣度。
可能与作者相同，也可能相左。
不谈他不太了解这个作者的经历与创作背景。
只为“叛逆、多变、乐观、坚持”，他一直从他自己的角度来看这首歌。
以下便是他对这首歌的理解——
……
在“长路漫漫”中，我们不停的相逢，同行，别离。
相逢是个悲剧，因为注定要别离，要有一个人会先走。
同行是种无奈。因为总有内心的角落会因不被理解而戳伤。
人群中的落寞，同床异梦，皆由此而生。
别离更是难释怀，没有一个人天生拥有强大的内心。
说坚强，谈淡然，都是在看过多次离合之后，一下一下磨出的刚毅。
所以无伴的人，因孤独而渴望。有伴的人。因孤独而迷茫。失伴的人，因孤独而怀想。
于是落入这样的循环。跳脱不出。
当你终以为“风烟残尽”时，没换得天下大同，只发现自己还是“独影阑珊”。
故而那只孤独前行的猴子，那萧索风中单薄的背影，映出了千千万万挣扎于尘世的人身。
他偶尔对八戒调侃的自娱自乐，屡败屡战的不屈不挠。写的都是每个人的抗争。
……
人生不如意十之**，人之不完美百分之百。
对人，恨他，恨不起，因为深爱。恨他自己会最痛。
爱他，爱不成，因为他有着游走在我们内心底线的缺点，爱他对不起自己。
对事，我们倾尽所有的热情与努力付出，却总欲画圆月终有缺。
抱着一个残憾的结局，爱他，他终非我们所期冀，所梦想。
恨他，他却是我们精心伺候，一手打造，否定他就等于否定了自己全部的付出。
谁若能畅快的喊一声，自己真的是白活了，也大抵是死亡界线才能触发的了悟。
我们没到那个地步，所以只能慢慢的纠结，慢慢被“磨”。
在打磨我们的世事中，被碾的“肝肠寸断”。
……
有人说，英雄注定是孤独的，谁叫他生而与众不同。
是的，悟空有火眼金睛，有七十二变，有十万天兵天将降其不住的“身手不凡”。
不提那些歪解新读，80后会想起《大话西游》，想起《悟空传》。
想起其三双眼人妖不分时的一目独辨，而具有这慧根的，实却不能称之为人。
人都有懦弱与胆小的缺点，神仙亦有着我们不喜的冷峻。
纵是妖怪被神鄙，被人怕，他们三者却都有着一个共同点。
那就是他们都有各自的万千同类提供给他们的归属感。
是的，那是个族群。他们回首，身后有同伴。
而悟空没有。没有缺点的人，没有族群。
即使是天生地养、日月精华比之出于山谷沼瘴之地要高贵万千倍的传说。
终被来历不明所累，被万千人嗤笑。
……
谁在一旁说英雄不论出身的？
你的人种、你的姓氏、你的户籍、你的学历、你的家庭环境，当真对你一无影响吗？
而当我们对这些稍有正常怨念的时候，即会被贴上有“心魔”的标签。
无数格言谚语告诉你，你做了。他们教导你战胜“心魔”，调节心态，接受现实。
可什么才是我们应该安之，而不去动任何改变**的现实？
没有答案。
所以个体生来即苦，生来为还“债”，即使“是人是鬼是妖怪”。
即使，非人非鬼非妖怪……
……
我们在“舍悟离迷”中，如若不从众会如何？如若坚持一线的我执又会如何？
因为就算我们放弃，世人的指手划脚也永不会停止。
所以何须介怀，应该“休怀”。
这休不是停，不是放，是“不改”，是“坚持”。
是“且怒且悲且狂哉”的片面洒脱。
之所以称之为片面洒脱，是因定性其行为洒脱，无人能反驳。
外人眼中哭笑随心，甚至“放肆桀骜”的一个人，不外得到洒脱或sb的两级评价。
而自己认为的洒脱，却不可能彻底。
什么时候随心做事，就变成了事后还有“不安”和“氏惆”。
但木已成舟，时光无法倒流，是喜是悔都不能回到从前。
我们就像象棋盘上的小卒，过了河就不能回头。
就算你回头，你也会发现“回头无岸”，而只能笔直前行。
你不能左，不能右，只能行走在既定的路线上。
那此时，要“铁棒有何用”？有“这变化又如何”？
当你是他人眼中的成功人士时，你仍会有你可望却不可得的东西。
这就是每个人的命，“终究难逃”。
……
如同对这首歌的应景戏谑一样，结尾的歌词不知为何被改了。
原词的结尾，“这一棒叫你灰飞烟灭”。
那是藐视劫难的豪情，那是相信自己的坚定。
网版的歌词却大多变成了“这一棒早已灰飞烟灭”。
似乎在哀叹着悟空早已经没有了，活着的不过是行尸走肉。
你若残存执念，你就是没有同类的魔。
……
带着这样的情怀，杜星河将一首悟空唱的悲悯至极，原本躁动的包间，彻底安静了下来。
每个人都在沉思。
这时候，大屏幕上显示出了下一首歌曲《从前的我》！竟是和《悟空》异曲同工的一首歌！这首歌由陈洁仪演唱，是上个月才上映的国产3d电影《西游记之大圣归来》的主题曲！
“这是谁点的？”
见没有人出来拿麦，杜星河便问了一句。
何苗突然冒头了，微笑着讲说：“是我点的，但我不唱，刚才看你唱的太好了，杜哥，你来唱这首歌吧，我超喜欢这首歌的。”
何苗这么一说，大家伙就给杜星河起哄了，杜星河也蛮喜欢这首歌的，便带着还没褪去的情怀，又加唱了这首他很喜欢的《从前的我》——
……
心里的呼唤~总在徘徊~
风中的云彩~它向我走来~
远处那个人~还在等待~
熟悉的声音~已不在~
……
你说你要离开~
明天还会回来~
曾经忘不掉的~
如今你是否还记得来~
转身不算告别~
分离却分不开~
若是遇见从前的我~
请带他回来~
……
星月那么亮~风多自在~
梦里的草原~誓言如花开~
唱完这首歌~谁先醒来~
说好不分开~何必未来~
……
你说你要离开~
明天还会回来~
曾经忘不掉的~
如今你是否还记得来~
转身不算告别~
分离却分不开~
飞越思念时空之海~
你还在不在~
你说你要离开~
……
曾经忘不掉的~
如今你是否还记得来~
转身不算告别~
分离却分不开~
若是遇见从前的我~
请带他回来~
……
【下部】第四十一章《大圣归来》
听着杜星河唱《从前的我》，很多学员脑海里都浮现出了上月上映的那部非常好看的国产3d电影《大圣归来》。
杜星河也看这部电影了，他对悟空是很有情结的，所以看到这样一部电影，他感触颇深。
就像主题曲《从前的我》所唱响的，“心里的呼唤，总在徘徊”。想必，每一位仍心甘为华语动画电影买票入场的成年观众，在心里的某个角落，肯定仍在徘徊中呼唤着华语动画电影的涅槃——期望有朝一日，它可以尊重观众们的审美素养，而不是通过华而不当的宣传攻势肆意挥霍观众的信任；期望有朝一日，它可以尊重电影人的职业操守，而不只是将电影产业看作是流水工厂、提款机器；期望有朝一日，每位长大了的成年儿童，